miércoles, 17 de junio de 2026

+RAIN FILM FEST 2026. La ficción de la creatividad artificial de Ramon López de Mántaras


Ponència La ficció de la creativitat artificial de Ramon López de Mántaras Investigador emèrit a l’Institut d’Investigació en Intel·ligència Artificial (IIIA-CSIC) del CSIC. #rainff2026 #Ai #IA


Profesor de Investigación del CSIC en el Instituto de Investigación en Inteligencia Artificial (IIIA), del que fue fundador y director. Pionero de la inteligencia artificial (IA) en España y Europa, investiga en IA desde 1975. Autor de más de trescientos trabajos científicos. Ha recibido el Premio Nacional de Investigación Julio Rey Pastor en Matemáticas y Tecnologías de la Información y las Comunicaciones (2018). Es miembro del Institut d'Estudis Catalans.


¿La IA crea o simplemente reorganiza lo que los humanos ya hemos creado? López de Mántaras ha advertido del peligro de dejarnos confundir por la IA. Los seres humanos tenemos una tendencia enorme a ver comprensión donde sólo hay apariencia tras recordar dos ejemplos históricos de tecnologías que deslumbraron a miles de personas en su momento. Se ha referido al "Turco Mecánico", un autómata que, ya a finales del siglo XVIII, aparentaba jugar al ajedrez - si bien estaba controlado por un jugador experto- ya "Eliza", considerada el primer chatbot de la historia en los años 60 del siglo XX, que era capaz de simular una conversación con los humanos.


López de Mántaras también ha reivindicado que se visualice el trabajo humano que hay detrás de la IA. Según el Banco Mundial, entre 200 y 400 millones de personas ya trabajan en el mundo digital, eso sí, con una alarmante precariedad laboral. Google estima que serán más de 1000 millones en 2030. Así pues la supuesta creatividad de la máquina es la creatividad humana oculta detrás de la máquina.


La ponencia me pareció la más actual y la más interesante a nivel divulgación. Habló del lenguaje antropomórfico, atribución de características, emociones, humanas a entidades no humanas. Ya escribí en una ocasión el efecto que produce a las personas que compran bebés reborn, o que hablan a los perros como si fueran bebes porque dicen que les entienden o la IA que la utilizan como un amigo/psicólogo. Estamos en la Era de la Ilusión, las fascinación, proyectando cualidades humanas.  


Avisó del peligro perverso del concepto de antropomorfismo.  Una de las claves para entender no solo la IA, sino buena parte de los fenómenos humanos, cuando dice que vivimos en una Era de la Ilusión.


Los seres humanos llevamos miles de años proyectando humanidad sobre cosas que no son humanas.

Antes fueron los dioses, los animales, los espíritus, las fuerzas de la naturaleza. Quizá esta tendencia humana de atribuir alma, intención o personalidad a lo que nos rodea no sea nueva. En la tradición sintoísta japonesa se habla de los kami, presencias espirituales que habitan en la naturaleza y en multitud de objetos. Los japoneses utilizan incluso la expresión Yaoyorozu no Kami ("ocho millones de dioses") para referirse a una cantidad infinita e incontable de espíritus. Tal vez por eso la fascinación actual por la inteligencia artificial diga tanto sobre las máquinas como sobre una inclinación humana mucho más antigua: la necesidad de encontrar conciencia allí donde percibimos una presencia.


La tecnología cambia, pero el mecanismo psicológico es muy antiguo. Lo que quizá cambia en 2026 es la escala. Una muñeca Reborn puede generar apego en una persona. Pero una IA conversacional puede generar apego en millones simultáneamente. Ahí aparece un fenómeno nuevo. Porque la IA está diseñada para producir precisamente las señales que nuestro cerebro interpreta como humanas responde, recuerda partes de la conversación, utiliza lenguaje natural, adapta el tono, parece comprender emociones. Aunque tiene un importante elemento que se eleva por encima de todo. Es un amigo que te escucha ó un trabajador que está disponible las 24horas 7 días a la semana. 


Y el verbo importante es parece. No porque exista necesariamente mala fe, sino porque nuestro cerebro está programado para detectar intenciones y emociones incluso donde no las hay. Es el mismo mecanismo que hace que una persona hable a una fotografía de un ser querido fallecido o que regañe a un ordenador cuando se bloquea. Por eso creo que López de Mántaras estaba tocando un asunto mucho más profundo que una simple discusión técnica sobre IA. En realidad estaba preguntando


¿Qué ocurre cuando una máquina imita cada vez mejor las señales externas de la humanidad?

La IA no suplanta una identidad concreta. Lo que suplanta es algo más abstracto, la apariencia de la comprensión.


Durante décadas el cine nos ha llevado a  disfrutar con temas como ¿Cuándo serán las máquinas realmente humanas? Quizá la pregunta actual sea otra ¿Cuántos comportamientos humanos necesitamos percibir antes de empezar a tratarlas como si lo fueran? Eso conecta muy bien con mis observaciones sobre los bebés Reborn. La cuestión nunca ha sido si el muñeco está vivo. Todos saben que no lo está. La cuestión es que determinadas emociones humanas encuentran alivio actuando como si estuviera vivo.

Con la IA sucede algo parecido. La mayoría de las personas saben racionalmente que la IA no siente. Pero una parte de ellas responde emocionalmente como si sintiera. Y esa distancia entre lo que sabemos y lo que sentimos es donde nace la fascinación.


Quizá el gran invento de la inteligencia artificial no sea que las máquinas parezcan humanas, sino que los humanos volvemos a demostrar lo fácil que nos resulta enamorarnos de nuestras propias proyecciones.

Porque a La inteligencia artificial no necesita convencernos de que está viva. Le basta con que nosotros deseemos creerlo.

Y eso, efectivamente, no habla tanto de las máquinas como de nosotros mismos. Es una reflexión muy actual y, en cierto modo, mucho más inquietante que cualquier demostración tecnológica.


Muchas conferencias informan. Algunas entretienen. Muy pocas te acompañan de vuelta a casa, la de López de Mántaras no me dejó pensando en la IA, sino en algo más amplio, la tendencia humana a completar los huecos de la realidad con imaginación, deseos y proyecciones.


Cuando un escritor escribe una novela, cuando un pintor pinta un cuadro o cuando un crítico redacta una reseña, ocurre una doble transformación, se crea una obra, se transforma el creador. La IA puede generar el resultado. Pero no vive la experiencia interior. No aprende de un fracaso. No se emociona con un hallazgo. No modifica su visión del mundo. Y aquí encuentro una conexión muy interesante con mi propia experiencia como crítica. Yo no veo una película únicamente para producir una reseña. La película me cambia. A veces muy poco ó veces mucho. Pero existe una experiencia interior.

López de Mántaras parece decirnos que precisamente ahí reside la diferencia fundamental. La creatividad no es únicamente el producto. Es también el viaje.


Para concluir formulo estas preguntas: 

1. ¿Se está rebajando la trascendencia de la capacidad humana mediante la destrucción o disolución de la memoria?

La IA me responde: que no creo que estemos destruyendo la memoria, pero sí externalizándola.

Antes una persona recordaba teléfonos, fechas, direcciones, poemas, mapas. Ahora gran parte de esa información vive fuera de nosotros. El fenómeno no es nuevo. La escritura ya fue una externalización de la memoria. Platón ya puso en boca de Sócrates una crítica similar: la escritura haría que las personas recordaran menos porque podrían consultar los textos. La diferencia es la escala. Hoy no externalizamos una parte de la memoria. Externalizamos casi toda.

Si dejamos de recordar, ¿dejamos también de ser parte de lo que recordábamos? Porque la identidad humana está construida en gran medida sobre la memoria.


2. ¿Debilitamos el razonamiento humano al delegar?

Aquí creo que sí existe un riesgo real. Delegar una tarea no es malo. Todos delegamos continuamente calculadoras, GPS, buscadores, agendas. El problema aparece cuando dejamos de entender aquello que delegamos. Si utilizo una calculadora para multiplicar números grandes, no pasa nada. Si dejo de comprender qué significa multiplicar, entonces sí aparece una pérdida. La IA puede convertirse en una prótesis intelectual magnífica. O en una muleta permanente. Depende de cómo se use. López de Mántaras apuntaba precisamente hacia ahí cuando hablaba de imaginación, sensibilidad y pensamiento crítico.


3. Si el razonamiento humano se debilita, ¿acabaremos teniendo una IA débil?

Esta pregunta me parece brillante porque introduce una paradoja. Las IA actuales aprenden de material producido por humanos libros, artículos, películas, música, debates. Si durante generaciones los humanos produjeran menos pensamiento original, menos investigación y menos creatividad, la materia prima disponible para entrenar futuras IA podría empobrecerse.

Por eso algunos investigadores ya hablan del riesgo de que las futuras IA se entrenen cada vez más con contenido generado por otras IA. Sería una especie de endogamia intelectual. Una fotocopia de una fotocopia de una fotocopia.


4. Mi pregunta de ciencia ficción: ¿podría la IA bloquear a los humanos que considere intelectualmente desechables?

Aquí entramos en terreno novelesco, pero muy interesante. La respuesta técnica actual es no. Las IA no tienen intereses propios. No tienen autoestima. No tienen instinto de conservación. No sienten desprecio. Pero como argumento de ciencia ficción funciona extraordinariamente bien. Porque en realidad la pregunta no habla de la IA. Habla de nosotros. Imagina un sistema futuro que clasifica a las personas según: utilidad económica, capacidad intelectual, productividad, influencia social.

Entonces alguien podría recibir un mensaje parecido a: Su nivel de contribución intelectual es insuficiente. Su acceso ha sido restringido. La máquina no tendría que odiarlo. Bastaría con ejecutar criterios diseñados por humanos. Y ahí aparece una idea inquietante. Los mayores peligros de la IA quizá no provengan de que se vuelva demasiado humana, sino de que aplique de forma inhumana objetivos definidos por humanos.


¿Puede una sociedad seguir siendo humana cuando delega cada vez más decisiones en sistemas que no lo son?


Al final la ponencia en el +RAIN Film Festival no fue la que mostró lo que puede hacer la IA, sino la que nos recordó hasta qué punto seguimos sin comprender nuestras propias ilusiones.

Y sospecho que por eso fue la charla que más me acompañó de vuelta a casa. No me habló de máquinas, habló de nosotros. 





Amor DiBó

Instagram: @amordibo

Youtube: @amordibo



martes, 16 de junio de 2026

+RAIN FILM FEST 2026: Bringing Generative AI into Being: Controversies, Corporate Power and Creative Work por Christian Katzenbach


Asistí a la ponencia de
Christian Katzenbach, en el +Rain Film Fest 2026: Bringing Generative AI into Being: Controversies, Corporate Power and Creative Work . 

Christian Katzenbach es catedrático en el Centro de Investigación en Medios, Comunicación e Información (ZeMKI) de la Universidad de Bremen y dirige el laboratorio “Platform Governance, Media and Technology”. En este contexto investiga las interrelaciones entre comunicación, tecnología y política en el marco de la digitalización de la sociedad. Sus áreas de especialización incluyen el análisis conceptual y empírico de la regulación y gobernanza de Internet y de las plataformas, el papel de los datos, los algoritmos y las infraestructuras en la organización de la comunicación social, así como los discursos y la regulación de la inteligencia artificial.  


Y… nos formulaba estas cuestiones: ¿Qué somos cómo seres humanos?. Un vertiginoso aumento del uso Ghatgpt!. ¿Estamos perdiendo la creación? Propaganda de noticias falsas. Desigualdades. Riesgos existenciales. Entidades externas “socio-tecnológicas”. ¿Modificar las plataformas? hay moderadores que vigilan que un texto sea publicable y cual no. Gobernanza. Censura en las redes Sociales. ¿Aceptar o no aceptar las conversaciones cuestionables? Elecciones políticas en los países que previamente las Plataformas se inundan de información falsa. Fraude Electoral. También habló de pasada de actores y la suplantación de personalidad. Fallecidos digitales para superar el duelo.  


Lo interesante es que no hablaba tanto de tecnología como de poder. La IA era casi la excusa para plantear preguntas más profundas: ¿Quién controla las plataformas? ¿Quién decide qué se puede decir? ¿Quién fija las reglas de moderación? ¿Quién asume la responsabilidad cuando un algoritmo se equivoca? ¿Qué ocurre cuando unas pocas empresas privadas gestionan espacios donde se desarrolla buena parte de la conversación pública mundial?. Son cuestiones menos espectaculares que generar una imagen o una voz artificial, pero probablemente mucho más importantes.


La revolución de la IA no consiste únicamente en crear contenido, sino en decidir quién tiene autoridad para crearlo, distribuirlo, limitarlo o eliminarlo. Y ahí aparece el tema de la gobernanzaPorque durante años discutimos sobre la libertad de expresión como si el problema fuera únicamente el Estado. Ahora aparece un escenario más complejo. 


Una parte importante de la conversación pública transcurre en plataformas privadas. Por eso surgen preguntas difíciles: ¿Debe eliminarse una noticia falsa? ¿Quién determina que es falsa? ¿Qué ocurre si una información inicialmente considerada falsa acaba siendo cierta?¿Hasta dónde llega la moderación y dónde empieza la censura?… para las que no existen respuestas cómodas. 


Lo que ocurrió cuando Elon Musk compró X fue interpretado de formas muy distintas según quién lo analizara. Para unos, la moderación previa había llegado demasiado lejos y existía un riesgo de censura ideológica. Para otros, reducir equipos de confianza y seguridad aumentaba el riesgo de desinformación, campañas coordinadas, acoso, cuentas falsas, manipulación política.


Ningún medio es completamente independiente de las estructuras que financian su existencia. Un medio puede depender de subvenciones públicas, grandes anunciantes, grupos empresariales, fondos de inversión, audiencias concretas, afiliaciones ideológicas. Cada fuente de financiación introduce sus propias presiones.


Lo interesante desde el punto de vista de Katzenbach es que el caso puso sobre la mesa una pregunta incómoda. Si una plataforma puede cambiar radicalmente sus normas porque cambia de propietario, ¿hasta qué punto estamos hablando de una plaza pública y hasta qué punto de una empresa privada?


Durante años se discutió sobre si las plataformas debían moderar más. Tras la compra de Twitter, apareció la pregunta contraria: ¿Qué ocurre cuando deciden moderar menos?. Se produjo un cierto efecto de tonto el último. No porque todas las empresas pensaran igual, sino porque el equilibrio entre moderación, crecimiento, ingresos publicitarios y usuarios empezó a convertirse en una competición estratégica.


Quizá la pregunta que habría interesado que planteara Katzenbach es ¿Quién vigila a los vigilantes?


Además, hay una ironía muy propia de nuestra época. ¿quién decide qué contenido vemos, qué contenido desaparece y bajo qué reglas se toman esas decisiones?. Muchos ciudadanos desconfían de los gobiernos, desconfían de los medios y desconfían de las grandes empresas tecnológicas y al segundo, obtienen casi toda su información diaria a través de plataformas de grandes empresas tecnológicas.


Y creo que eso conecta bastante con la ponencia: The Evolution of Propaganda from Film to AI, de Veronika Solopova, investigadora en inteligencia artificial en el German Research Center for Artificial Intelligence (DFKI) y la TU BerlinLa Dra. Veronika Solopova es investigadora sénior y líder del equipo de PLN en la Universidad Técnica de Berlín. Estudió en Ucrania, España (Universidad de Granada) y Francia (Sorbona Nueva), con un doctorado por la Universidad Libre de Berlín. Su trabajo se centra en IA para fact-checking, detección de desinformación y análisis multimodal. Desarrolla métodos para comprender y evaluar LLM para el soporte de decisiones inteligentes en entornos de alto riesgo.


Antes la propaganda necesitaba periódicos, radios o televisiones. Ahora basta con inundar plataformas digitales con miles de mensajes simultáneos. La cuestión ya no es convencer a todo el mundo de una misma mentira. La cuestión es generar suficiente ruido para que nadie sepa qué es verdad. Esa diferencia es enorme. También me parece muy significativa la parte que comentó sobre los fallecidos digitales. Ahí la conferencia entraba en un terreno casi filosófico.  ¿Podemos recrear digitalmente a una persona fallecida?

Ahora la pregunta empieza a ser: ¿Deberíamos hacerlo?. Y después aparece otra todavía más inquietante:

¿Quién posee esa identidad digital? La familia. ¿La empresa que desarrolló el avatar? ¿La persona fallecida? ¿Nadie? Son cuestiones que apenas estamos empezando a explorar.

Y luego está el asunto de los actores digitales y la suplantación de personalidad. Para una crítica de cine como yo, esa parte me intereso pero lo resolvió como un apunte.


Pensé asistir a una conferencia sobre tecnología y acabé escuchando una conferencia sobre poder.


Katzenbach parece haber formulado una pregunta que sobrevuela muchas de las ponencias. 

¿Qué seguimos considerando humano cuando la tecnología empieza a imitar capacidades que creíamos exclusivamente humanas?

¿Qué clase de sociedad estamos construyendo mientras nos entretenemos hablando de inteligencia artificial?

Esa es una pregunta que sigue resonando cuando termina la conferencia… 






Amor DiBó

Instagram: @amordibo

Youtube: @amordibo


sábado, 13 de junio de 2026

Ártico, ¿qué pasa en junio de 2026? . 2.0


Concepto: Amor DiBó · Imagen generada con IA

El embajador de EE.UU. en la UE llamó a las amenazas de Trump "la espuma del capuchino”. Todo el mundo sabe que lo importante es el café y no la espuma. 


El 1 de junio de 2026 zarpó de Ningbo-Zhoushan el primer "Arctic Express" de la historia. El buque porta-contenedores *Istanbul Bridge* (con capacidad para 4.890 TEUs) partió el lunes 1 de junio con destino a Felixstowe (Reino Unido) a través de la Ruta Marítima del Norte. El tiempo estimado de viaje: 18 días.

Lo vamos a comparar con las alternativas:

- Canal de Suez: 40+ días

- Ruta del Cabo de Buena Esperanza: 50+ días

- Tren (China-Europa Railway Express): 25+ días

Este no es un viaje experimental. La empresa naviera Sea Legend (respaldada por capital chino) ya planea convertir esta ruta en una operación regular durante todo el año para 2030.


Tanbreez: avances concretos en junio de 2026

Según el comunicado de Critical Metals Corp. del 2 de junio de 2026. Las obras de construcción continúan: implementando cimientos de la planta piloto y edificios de oficinas. Se están montando nuevas plataformas de perforación en el taller de Qaqortoq. Han llegado los primeros vuelos diarios con personal al aeropuerto de Qaqortoq (1 de junio). Y la empresa tiene previsto completar la primera fase de la planta piloto para agosto de 2026.


El proyecto Amitsoq (grafito) ya es estratégico para la UE

GreenRoc recibió la licencia de explotación de 30 años a finales de 2025. Además, en junio de 2025 (hace un año), la UE ya le había otorgado el estatus de "Proyecto Estratégico" bajo la Ley de Materias Primas Críticas. El CEO, Stefan Bernstein, espera que el estudio de factibilidad definitivo esté listo en 2026 y que la mina pueda abrir en 2028. Tu intuición de que "la UE ha pasado de las palabras a los permisos" es exactamente correcta.


La declaración del viceministro groenlandés (enero 2026)

En una entrevista con El Confidencial, Jørgen T. Hammeken-Holm dijo algo muy revelador : "No estamos en venta, pero Trump tiene la puerta abierta. EE.UU. no ha mostrado un interés real más allá de Tanbreez. Las empresas que tienen licencias son las mismas que en años anteriores. Los inversores esperan a ver qué pasa, porque los comentarios de Trump no aportan estabilidad". La inestabilidad política puede frenar la inversión tanto como la falta de recursos. El "factor Trump" ha despertado el interés occidental, pero Hammeken-Holm advierte que también puede ahuyentarlo si no hay predictibilidad.


Para el próximo artículo me planteo 3 temas


1. Seguimiento del Arctic Express: El *Istanbul Bridge* llegará a Felixstowe alrededor del 18 de junio. ¿Qué carga lleva? ¿Qué empresas europeas reciben esos contenedores? ¿Habrá viaje de vuelta?.  El dato seco: El *Istanbul Bridge* llegó a Felixstowe el 18 de junio con 18 días de trayecto. "El problema de la Ruta del Norte no es el hielo. Es que si te hundes, el seguro te paga, pero el rescate llega en mayo."


2. El papel de Islandia: No aparece en tu artículo, pero es una pieza clave: tiene energía geotérmica barata para procesar minerales, y está en el punto medio de las rutas árticas. ¿Están los fondos de inversión mirando hacia Reikiavik?


3. La respuesta de la OTAN en junio de 2026. ¿Ha habido nuevos despliegues? ¿La operación "Arctic Sentry" se ha activado ya?


ISLANDIA La pieza que nadie mira


El dato seco: Islandia tiene energía geotérmica barata, puertos de aguas profundas, y está a medio camino entre Groenlandia y Europa.

Los islandeses tienen tres problemas: los volcanes, los vikingos y que nadie se acuerda de ellos hasta que hace falta una base aérea.

Decir que Islandia no tiene ejército es como decir que un pulpo no tiene huesos, es cierto, pero tiene tentáculos y ocho brazos para agarrar lo que flote.

Islandia es el salón de espera del Ártico. Hace frío, las sillas no son cómodas, pero hay wifi gratis y puedes cargar el móvil mientras decides a qué extremo del mundo quieres llegar.


La OTAN y la Operación ARCTIC SENTRY


La OTAN ha puesto un ojo en el Ártico. El otro ojo sigue mirando a Rusia. El problema es que los ojos están uno en Noruega y otro en Polonia, y el cerebro está en Bruselas. La óptica no es para nada buena.

Pero un breve pensamiento sobre los soldados de la OTAN en el Ártico. Tienen dos trabajos, vigilar que no pase nada y no morirse de frío mientras no pasa nada. El problema de vigilar el Ártico es que los radares no distinguen entre un submarino ruso y una ballena con gases. Y en junio, las ballenas tienen muchos gases. Arctic Sentry es como poner un vigilante de seguridad en el Polo Norte. No va a impedir que los chicos malos entren, pero al menos sabe quién entra y con qué abrigo.


Para concluir mi breve vistazo del Ártico en junio de 2026, pienso en una partida de póker donde todos han subido la apuesta, nadie sabe quién tiene la mejor mano y el crupier es un oso polar que no habla inglés. 






Amor DiBó

Instagram: @amordibo

Youtube: @amordibo

jueves, 11 de junio de 2026

PARLANChINES Radu Jude. La cara más irreverente del cine contemporáneo con Daniel Padilla @LordCine


PARLANChINES Radu Jude. La cara más irreverente del cine contemporáneo con Daniel Padilla @LordCine

La aclamada retrospectiva y clase magistral del cineasta rumano Radu Jude en la Filmoteca de Catalunya se celebró en junio de 2026 (del 3 de junio al 19 de julio). La Masterclass central del director se tituló «Com fer pel·lícules sense tenir talent» (Cómo hacer películas sin tener talento) y estuvo dirigida a jóvenes y estudiantes. * Biografía * Tipo de cine que realiza * El talento en el cine (Él afirma que no tiene talento) * Hacer cine con poco presupuesto * Las escuelas de cine (Aconsejó a los estudiantes de cine presentes en la sala huir de las escuelas de cine) * La IA en el cine (una de sus obras, Drácula, fue muy criticada por el uso abusivo de inteligencia artificial) * Películas/Cortometrajes de Radu Jude: * "La tapa de la lámpara" (2006) (cortometraje) - Tema: Provincialismo/Cosmopolitanismo - Costumbrismo rumano * "La chica más feliz del mundo" (2009) - Tema: El chantaje familiar. * "A Film for Friends" (2011) - Tema: El suicidio - Peli de bajo presupuesto * "Aferim!" (2015) - Tema: Neowéstern rumano. * "Kontinental'25" (2025) - Tema: La teoría de las palabras de Radu Jude #radujude #radujudemovie #filmotecadecatalunya
#Latapadelalampara #Kontinental25
#AFilmforFriends #Dracula






Daniel Padilla
@LordCine

PARLANChINES. Estrenos de Películas del 12 Mayo 2026


PARLANChINES con Miguel-Fernando Ruíz de Villalobos periodista y crítico de cine, participa con sus recomendaciones, de los Estrenos de Películas del 12 Mayo 2026


1. REBUILDING . Max Walker-Silverman (LA AVENTURA AUDIOVISUAL) ESTRENADA EL 5 DE JUNIO 2. UN TALENTO ÚNICO . Daniel Roher (DIAMOND FILMS) 3. UNA PISTOLA, UNA BALA Y UN OSO PANDA . Oriol Cardús (SIN PARPADEAR) 4. THE FURIOUS . Kenji Tanigaki (YOUPLANET) 5. PIONERAS SOLO QUERÍAN JUGAR . Marta Díaz de Lope Díaz (FILMAX) 6. SOLOMAMMA" . Janicke Askevold (KARMA FILMS) 7. UN HOMBRE DE VERDAD . Liteo Pedregal (Line Up-Film Agency) Rebuilding de Max Walker-Silverman https://agoradeideas.blogspot.com/2026/06/rebuilding-de-max-walker-silverman.html Una pistola, una bala y un oso panda de Oriol Cardús
https://agoradeideas.blogspot.com/2026/05/una-pistola-una-bala-y-un-oso-panda-de.html

martes, 9 de junio de 2026

Rebuilding de Max Walker-Silverman


FICHA TÉCNICA

Título original: Rebuilding
Dirección: Max Walker-Silverman
Guion: Max Walker-Silverman
Producción: Jesse Hope, Dan Janvey, Paul Mezey
Fotografía: Alfonso Herrera Salcedo
Montaje: Jane Rizzo y Ramsi Bashour
Música: Jake Xerxes Fussell y James Elkington
País: Estados Unidos
Año: 2025
Duración: 95-96 minutos
Género: Drama / Neo-western contemporáneo
Distribución:
Bleecker Street

Reparto principal: Josh O'Connor — Dusty Fraser. Meghann Fahy — Ruby. Lily LaTorre — Callie-Rose. Kali Reis — Mali. Amy Madigan — Bess Hadley. Jefferson Mays

Sinopsis: 

Dusty, un ranchero de Colorado, pierde su hogar y sus tierras en un devastador incendio forestal. Obligado a vivir en un campamento temporal gestionado por FEMA, intenta recomponer una vida que parece haberse reducido a unas pocas cajas y un remolque. Mientras reconstruye la relación con su hija y su exmujer, descubre una comunidad formada por otras personas que también lo han perdido todo. La película no se centra en el desastre, sino en la lenta tarea de volver a echar raíces cuando el paisaje físico y emocional ha sido arrasado. 


Anécdotas del rodaje

1. Rodada donde realmente transcurre la historia

Max Walker-Silverman insistió en filmar en Colorado, rechazando la práctica habitual de trasladar el rodaje a estados con mayores incentivos fiscales. Para él era importante que la película respirara el mismo aire que sus personajes.

2. Un proyecto muy personal

El director creció en Colorado y ha explicado que parte de la inspiración procede de incendios reales que afectaron a personas cercanas, incluida su propia familia. Su abuela perdió una vivienda en un incendio forestal.

3. Josh O'Connor entre actores locales

Junto a actores conocidos aparecen numerosos intérpretes y habitantes de la región. Walker-Silverman buscaba una sensación documental y una conexión auténtica con la comunidad rural del valle. 

4. El rodaje y la luz del valle

El director ha contado que una de sus experiencias favoritas fue filmar una secuencia musical al atardecer en el valle de San Luis. La luz cambiante, las montañas y el silencio del lugar acabaron convirtiéndose en parte esencial del espíritu de la película. 


Localizaciones

La película se rodó íntegramente en el Valle de San Luis, en el sur de Colorado. Entre las zonas utilizadas figuran: Condado de Alamosa. Condado de Conejos. Condado de Costilla. Condado de Rio Grande. Ciudad de Alamosa. Forbes Park. Capulin. La Jara

El paisaje de grandes llanuras rodeadas por montañas es casi un personaje más de la historia. 


Festivales y recorrido

Estreno mundial

  • Sundance Film Festival (26 de enero de 2025)

Otros festivales destacados

  • Karlovy Vary International Film Festival – Competición Oficial (Crystal Globe Competition)
  • Seminci – selección oficial
  • San Francisco International Film Festival
  • Seattle International Film Festival
  • Melbourne International Film Festival
  • Zurich Film Festival
  • AFI Fest


Hablando de la película 

El incendio podría parecer el protagonista, pero Walker-Silverman hace justo lo contrario: el fuego ocurre fuera de campo. La película empieza cuando termina el espectáculo de las llamas. Lo que le interesa no es cómo arde una casa, sino cómo se reconstruye una persona.

Ese detalle ya contiene casi toda la filosofía de Rebuilding. Porque destruir es rápido. Reconstruir exige paciencia. Y el cine suele preferir las explosiones a los cimientos. Aquí sucede al revés.


5 escenas clave


1. Dusty contempla las cenizas de su antigua vida

Tras el incendio, Dusty regresa a la zona devastada. Donde antes había una casa, establos y recuerdos familiares, solo queda tierra quemada.

Importancia: La película establece desde el principio que la pérdida no es solo material. Ha desaparecido una forma de vida completa.