miércoles, 10 de junio de 2015

Oporto II... senderos frontera con el agua



Oporto II


Son las 7h y ya estoy a punto de llegar al R. Passeio Alegre esquina R.Aleixo. Llego al río Duero como si el recorrido fuera dejar la bolsa de basura en el contenedor más próximo. Ya estoy rumbo a la desembocadura del río Duero y la mañana me sorprende en frío, la falta de sol tapando otra dimensión y el intenso aire. Que delicia volver a oler el aire yodado del mar. No se si podría estar lejos de esa energía de iones negativos que vuelan en esa megabatidora. Igual que a la masa de los helados se bate para que las burbujas de aire creen una delicia en nuestro paladar y en nuestros sentidos... al mar le pasa exactamente lo mismo. Si. Hay agua salada, yodo, sustancias de todo el cultivo marino, algas, arena batida: ese es el cóctel que en forma de microparticulas nos impregnan la piel, lo ojos, la ropa y al final como un misterioso perfume nos anima, nos relaja, nos sentimos felices. A pesar del viento, no he querido llevar el cabello recogido con una trenza o una coleta. Yo pienso como los indios americanos con la energía del cabello. Parecía un souffle, con la humedad se ondula.



Bien a lo que iba. He comenzado a caminar y mi objetivo era llegar hasta la Plaça de Gonçalves Zarco/Castelo do Queijo. No tenia muy claro si lo iba a lograr ya que mi casera me comentó que era mucha la distancia. Si, nada menos que unas 2 horas y algo. Me ha hecho gracia conseguirlo y llegar porque quería fotografiarme con la escultura de Janet Echelman, una estructura que resiste al viento y al Sol y que baila al ritmo de la brisa. Me quedo embobada mirando lo que hace el aire bailando con el tejido. Aunque también lo imagino dentro del mar mecido por las corrientes. Una red roja como para atrapar langostas. En fin. Antes de llegar como se puede entender estaba algo desesperatida buscando un baño en alguna cafetería pero nada no había nada abierto dado que hoy es día de fiesta. Todo cerrado, ah bueno, menos los chinos en el centro de Oporto.



Encuentro un bar acristalado de playa y la música de Louis Armstrong. Un té y toillets. He vuelto y la música era de los años 40 o 50 con esas magnificas orquestas americanas. Madre de dios que lujo. El esfuerzo del silencio lo veo recompensado con buena música. 



Este viaje de caminar, caminar y caminar me siento Forrest Gump. Estoy practicando un yoga del silencio muy visual.



Las mujeres de Oporto.



Voy a hacer la fotografía de la calle. Las mujeres parecen masculinizadas, no solo en su aspecto físico, sin lugar para que el color ilumine su otro, ni un rimmel, ni un pintalabios, ni maquillaje. La forma física es potente. Su voz tanto o mas fuerte que la de los hombres. Si hay varias, forman tal escándalo que parecen que se estén peleando, pero nada más lejos de la realidad. Y algo asqueroso... escupen, pero nada de hacerlo discretamente porque te estés ahogando no, que va, con energía en la garganta. Hasta me he reído por lo exagerado y eso que de normal a mi me incomoda. Escupen como lo haría un hombre, con rotundidad, escándalo y sonoridad. Yo elevo las cejas intentando no pronunciar: madre de dios..!



Posiblemente si fueron, son y serán esposas de pescadores o piratas y se quedaban guardando las casas haciendo frente a otros piratas, desalmados o asaltadores creo que se vieron obligadas a enseñar sus armas disuasivas. Algo similar aprecie en Malta. Las mujeres me parecieron gaviotas muy gritonas. Por ahí tengo la reseña del viaje.


martes, 9 de junio de 2015

Oporto I... edificos abandonados como entrañables camisetas de hombre

Oporto I

Son las 6:30h de la mañana y salgo a caminar por la Rivera del Duero a la altura de R. Aleixo, en dirección al casco antiguo de la ciudad. Fantástica la hora y fantástica la situación de la casa, donde estoy y donde esta situada.

Parece que es una zona marinera de familias de pescadores donde se cocinan estupendos arroces, bacalaos y pulpos. Un simple caldo de pollo está de lujo porque es igual al que hacían las abuelas pero en el 2015.

Me dice mi casera que en los bares de esta zona se socializan pescadores y hombres con un prestigio profesional internacional, tomando unos vinos... como hombres en territorio de nadie.

Hay medio camuflados talleres de arquitectura como si al buscar el anonimato se pudiera trabajar mejor y se hiciera justicia a los excesos que los brillos del ego someten a las almas. Aquí los egos se normalizan como hombres desnudos ante la vida.

Me han presentado Oporto en relación a Lisboa. Oporto es muy... masculino, muy hombre y muy niño, y como tal sello, se encuentra en los edificios que cubren su orografía. Lisboa es la niña bonita, la mujer fascinante... la femineidad. 

Alex me comentó que le gustaba su ciudad, y me lo decía como una mama recibe a una amiga y al enseñar su casa le avisa que al abrir la habitación de su hijo lo tiene decorado todo muy a su aire. Pero es una mama o una esposa que le gusta la masculinidad y valora la diferencia. A lo que iba: si me fijaba en los edificios iba a encontrar edificios reformados y edificios abandonados y que la dualidad estaba asumida desde la normalidad. El caos armonioso.

Hoy he tenido la paciencia de subir, bajar, vuelta a subir, a bajar las pequeñas colinas de Oporto y no he parado de ver las fachadas de sus edificios con raxolas, manises muy singulares y muy bellas.

Oporto conserva sus edificos abandonados como el hombre guarda sus camisetas milenarias... por poner un noseque de tiempo.

Es muy difícil que un hombre tire, abandone su camiseta mas querida y no por menos mas roñosa, mas usada. Imposible. Las mujeres somos incompatibles con los hombres, queremos masacrarlos en sus objetos mas queridos. Seguro que hay escrito en Google algún sufrido hombre al que la mujer le ha tirado las pantuflas mas al limite de la salubridad que uno se puede llegar a imaginar.

domingo, 17 de mayo de 2015

La Teoría del Todo de Jean Wilde Hawking


Oscar Wilde… "Dale una máscara a un hombre y te dirá la verdad”

El perfil psicológico de la primera esposa de S. Hawking en la peli "La Teoría del Todo" 
Chico busca a chica y chica busca a chico. Durante los primeros meses de una relación se experimenta una amnesia patológica, requisito indispensable desde la edad de piedra para la procreación rápida… los dinosaurios hacia temblar el suelo hasta el ictus cerebral, con sus pisadas y el hombre y la mujer tenía que ponerse a bailar la danza del conejo en un pis..pas. Es tal el chute que el cerebro tiene que crear imágenes fantásticas haciendo ver en la otra persona cualidades que no existen y ocultando defectos evidentes. ¿Tendría que existir una baja laboral?.

Qué pensó, qué sentía, Mrs. Jean Wilde cuando S.Hawking le comunicó que estaba enfermo y que tenía para 2 años de vida?: ...instalo en mi vida la cruzada contra un científico ateo.  El amor lo vence todo y soy tan fuerte que voy a por todas. Al fin y al cabo que son 2 años: 24 meses. Casarse si o si… como fijando en su vida la receta de su religión anglicana, de expectativa de vida. Cumplir con lo que se espera de una inglesa de pro. Además el tiempo estaba a su favor, iba a ser sólo un compromiso de 24 meses.

¿Existe conexión mental con S.H.? Siempre es una interprete, una traductora de lo que S.H. quiere decir, pensamientos a los que no esta de acuerdo. En la peli se ve que siempre tiene una expresión de “aihnss pobre, que equivocado está pensando en la no existencia de Dios”. 

Se ven escenas de S.H. jugando con sus hijos y ella en una actitud enfadada, contraria y al margen de la felicidad de los juegos. Parece una mujer tóxica. 

Que ocurre? que al final siguiendo el relato de la película aparece una enfermera que sabe jugar, reír, hasta incluso pasarle las hojas de las chicas desnudas, sugerentes y excitantes del Penthouse. En fin una mujer que parece dispuesta a pasarlo bien. Que luego la historia real se amplió y se desintegró, eso ahora mismo no me va bien y no me parece relevante. 

Mrs. Jean, cuando el no puede hablar se convierte en su interprete, es su voz, aunque una voz con una música que destilaba el descreimiento, el fastidio, el resentimiento y que hacía respirar el roma de lo que estaba pensando… “que pesadez tener que explicar las teorías de este tronao que tengo por marido”.

Uno puede leer un discurso, una poesía, hablar en nombre de otro, pero las palabras tienen vida, crean vida y esa vida se la damos al pensar que significan. Todo es energía que se incrusta o coloniza en nuestro corazón como si fueran las balanus o bellotas de mar que aparecen sobre las valvas de los mejillones. Cuando uno intenta cocinar unos buenos y exquisitos mejillones, al limpiarlos no hay manera de sacar esos inquilinos o parásitos de encima. En nuestra piel ponemos abrigos, metales, cristales, plásticos, sedas incluso cicatrices, pero lo que no vemos es todo el amor o el dolor que ha penetrado por los innumerables poros de nuestra piel, abriéndola o taponándola a la vida. Los personajes de la peli “Piratas del Caribe”explican visualmente mi teoría. 

La esposa: los años avanzan y su vida se va frenando como un avión aterrizando en el aeropuerto de Bilbao, España. De pronto no puede seguir viviendo con S.H. El amor ha desaparecido en el agujero negro del ojo, la pupila. Lo que resulta curioso es que ahogándose en medio del océano de su voto divino… “hasta que la muerte nos separe”, elige otro hombre que es su espejo. Un hombre roto por el dolor de la pérdida de su esposa, a la que “cuidó” hasta el final de su vida. Una vez me dijo un amigo que las parejas se unen por el dolor y no por amor. Es como si intercambiáramos partes rotas de nuestros adn’s para formar una unidad. Por eso, esa teoría podría formar parte del misterio de sanarnos cambiamos de pareja o llevarnos a tragedias sin retorno.

Es curioso que el encuentro de chica busca chico es en un ambiente de estudiantes científicos y ella es de letras. Si! mantiene la esperanza de que Dios tenga una base científica que le proporcione la alegría de estar en la ruta de los elegidos… los que creen que Dios existe. Es lo que tiene las religiones exclusivistas, que todas te aleccionan de que si has elegido y estas en ella es que estas en el camino correcto de la salvación por la Verdad Suprema. Incluso sueña que su marido científico cambie y le confirme que ha descubierto la verdadera teoría de que Dios existe. Sus conversaciones con S.H. es provocar el tema para ver como nada en el mar de las teorías existencialistas. 

Mrs. Jean y el 2o. Hombre en su vida… la muerte no llamó a la puerta. 

Es verdad que el elegido es un hombre que va a la Iglesia, de ella y como ella, cree en Dios y tan triste como ella. En fin un par de aburridos que se meten en problemas y no saben salir de ellos. 

Mrs. Jean estaba agotada de que su trabajo titánico no tuviera fecha de caducidad, de modo que como estaba convencida de que S.H. iba a morir pronto le propuso a los dos hombres convivir en la misma casa para que uno cuidara del otro. S.H. aceptó en un principio pero en 1990 se fue con su enfermera Elaine Mason, la cual se descubrió como una auténtica controladora, manipuladora a tal extremo que abusaba físicamente de él, aunque en la peli aparece como refrescante y divertida. La verdad es que no sabemos si las sombras de S.Hawking le excitaba ser maltratado en cuerpo y alma. Es un secreto no revelado hasta la fecha.  

"Uno nunca sabe de dónde vendrá el próximo salto hacia delante… o de quién vendrá"

viernes, 15 de mayo de 2015

El Juego de la Oca


El Juego de la Oca

La Oca, es el animal que domina los 3 elementos: Agua, Tierra y Aire. 
La Oca es portadora del conocimiento divino. Son las mensajeras del otro mundo.
El juego de la Oca es un viaje espiritual, un Rito de Paso de lo exterior a lo interior. 
Lo curioso es que los protagonistas son los dados. El verbo tirar se entiende como el acto de coger el dado, agitarlo y soltarlo en el aire. De modo que el Destino del Viaje lo produce el azar. 
Son 63 casillas para llegar a la Unidad la casilla 64=10=1.
Las casillas son pruebas iniciáticas en las edades del hombre. 
La Oca está presente en las casillas o edades de: 5, 9, 14, 18, 23, 27, 32, 36, 41, 45, 50, 54, 59, 63 y 64, el destino final, el Jardín de la Oca. Su canción es: “de oca a oca y tiro por que me toca"
Son 63 casillas que según dónde se caiga avanzas o retrocedes.
Las casillas nos hace avanzar, en un pasillo, en una autopista que siempre está ahí para incorporarnos a otra casilla, a otra edad. 

El Puente: casillas 6 y 12 se avanza o se retrocede: “de puente a puente y tiro porque me lleva la corriente. es como estar en medio del río en una barca sin remos.
En el budismo hay una enseñanza de “entrar en la corriente”. Es como si el esfuerzo termina llevándonos en una suave corriente de futuro o de pasado, ya que nos puede hacer avanzar o retroceder en la vida espiritual o física. Retroceder es volver a mirar con otros ojos para descubrir las oportunidades.
La Posada: casilla 19. Perder 2 turnos. Parar, parar es esencial del ir adelante. No se trata de tomar unas vacaciones sino de trabajar de otra manera. Para poder ver con claridad hay que parar. Sosegarnos, convertirnos en recipientes más grandes. 
También es interesante que el juego nos haga sentir “huéspedes” en la posada de la vida.  Hay que dar las gracias al Señor del Universo. A veces todo es tan cotidiano, tan familiar que olvidamos la educación y hacemos desaparecer nuestros ideales como el azúcar en un vaso de agua.
El Pozo: casilla 31. Perder 2 turnos. Si otro jugador cae en la Calavera o Muerte, este vuelve a la casilla de inicio y el jugador del Pozo vuelve a jugar. 
En el Pozo hay agua y es agua de la que nos podemos abastecer. Puede ser que el agua esté en el fondo y de difícil acceso. Sin agua no es posible vivir. Caer en el pozo es caer en lo que no conocemos de nosotros mismos, en el agua de las emociones. El Pozo es dónde escondemos nuestros dolores más antiguos, dónde se ocultan nuestras sombras aunque gracias a bajar hasta allí descubriremos nuestro potencial. Tenemos la oportunidad de limpiar el pozo y poder dar de beber agua limpia a nuestra vida.
Perder dos turnos te permite reconocer tus emociones, las torpes y las más hábiles, te reconcilias con tus sombras. no para que se queden tal cual están sino para rescatar su energía que está atrapada en ellas. En definitiva, seguir el viaje, habiéndote perdonado y sintiéndote más integrado contigo mismo. 
Los Dados: casilla 26 y 53. Cada casilla suma 8 y por lo tanto se avanza 8 casillas. Previamente se ha cantado: “de dado a dado y tiro porque me ha dado”. 
Los dados, las piedras cúbicas, angulares, síntesis de todas las medidas armónicas del universo. La expresión “lanzar los dados”, implica asumir un riesgo en el que el resultado es desconocido y está fuera del control del individuo. El resultado de esta acción es una invitación a la suerte y el azar.
El Laberinto: Casilla 42. Perder 3 turnos ó del Laberinto al 30, a la casilla 30. Y no se puede salir hasta obtener con los dados un número determinado.
De un Laberinto se entra pero cuesta muchísimo salir. Es un juego dentro del juego. Salir del Laberinto nos permite salir al exterior, al juego de la Oca. Superar la tensión, el caos, la desesperación, los callejones sin salida, es la prueba que nos curte el instinto y la paciencia.  Representa el trabajo de encontrar la vía correcta para hallar la luz.
La Cárcel: Casilla 52. Perder 3 turnos. La pérdida de libertad. 
Debemos superar 3 trabas: 
La Traba del Hábito: superar el apego que tenemos a “Así soy yo ¿qué puedo hacer?”. En la existencia no hay nada fijo, podemos ser más creativos y conscientes, liberarnos de hábitos propios y de grupos.
La Traba de la Superficialidad: Preocupados siempre por la apariencia y no por el fondo de nuestras vidas. 
La Traba de la Vaguedad: Vaguedad deshonesta.
La cárcel es esto, darnos tiempo privados de libertad para favorecer el cambio de hábitos y la falta de compromisos: Cuando me traiciono a mis mismo me quedo sin jugar. 
La Calavera o La Muerte: Casilla 58. Como se llegue, a esta casilla te manda, te exige volver a empezar en la Casilla de inicio. 
De alguna manera en la vida espiritual hay muchas muertes y nuevos comienzos. Pequeñas muertes que nos brindan la oportunidad de volver a empezar, de reinventarnos, de jugar de nuevo, ahora con otro espíritu. A lo largo del juego nos vamos conociendo más a nosotros mismos, teniendo acceso a que el viejo “yo” muera y nacer con un “yo” más hábil, con energía, con más creatividad. De modo que la Muerte en la casilla 58 es una metáfora de una renovación más profunda, de una muerte y un renacimiento. De modo que morir es la gran oportunidad de volver a empezar. 
También en el juego nace una selección de los jugadores que no pueden llegar al Jardín Casilla 64. Impide a uno de los jugadores llegar a la meta. Actúa de separación entre los jugadores que habían partido juntos. Uno conduce definitivamente a la meta y otros al inicio de la partida. 

Ultima casilla: Casilla 63 se tiene que llegar con el número exacto, sino se retrocede. Los puntos exactos. Llegar con los puntos exactos es una lección de vida extraordinaria por exigirlo en plan si o si. Hace que pensar… como si llegando a un objetivo no arrastraremos nada para la siguiente partida. 

miércoles, 13 de mayo de 2015

Xavier Trias virtual… Elecciones 2015


Xavier Trias Virtual… Elecciones 2015

Tengo que reconocer que puedo felicitarle por la iniciativa de ser un candidato virtual. Todos los carteles políticos de las elecciones son de personas que no se caracterizan por un atractivo físico, una puesta apunto de gimnasio, un repaso de chapa y pintura en algún centro de estética. Vamos que de donde no hay una materia prima, regalo de la genética, poco se puede hacer. Por ese motivo me ha sorprendido su apuesta. 

Vamos a lo que nos interesa. Trias con muy buen acierto ha optado por su imagen virtual. Creo que es la primera vez que veo un cartel así a excepción de aquel tan famoso de Obama. Me he acordado inmediatamente de la peli del 2002… S1M0NE protagonizada por Al Pacino o Miku Hatsune la cantante japonesa virtual que en el 2007 ya era un gran ídolo pop gracias a un teatro, una orquesta, un coro y de repente una cantante virtual. Fué tal el éxito que no quedaba una entrada para verla en el teatro lírico de Tokyo donde se estrenó.

Trias ha apostado por un avatar para ganar las elecciones. Sólo la cabeza. 

Dicen los estudios del científico social Nick Yee, que forma parte del equipo de investigación en Ubisoft sobre los efectos de los avatares en el comportamiento humano... que las personas con un avatar atractivo se acercan más a las personas y se muestran más abiertos hasta en aspectos muy personales. Mientras que los participantes con un avatar feo hacían todo lo contrario. En fin nuestro avatar da forma a nuestro comportamiento. 

Me parece una apuesta futurista y es un avanzado. Nos ha invitado a  instalar en nuestra vida cotidiana la posibilidad de acostumbrarnos a que nuestros políticos sean virtuales... como las cabezas de Futurama. 

Hay gente que gana en cómic.

sábado, 18 de octubre de 2014

Het Vonnis. El Veredicto

Ser aburrido está subestimado… Luc Segers un ejecutivo brillante, es previsible, decente y aburrido. Una persona que en todo momento se ha conducido en la sociedad haciendo y siendo "correcto". Su perfil es el ejemplo perfecto. El "cemento" de un Estado de Derecho.

"He sido ignorado por (una empresa potente) y cuando están en la mierda, de pronto, me quieren y me muestran el dinero". Son pequeños trazos en el dibujo del protagonista que el director nos cuenta.

Repostar en una gasolinera mientras el ignora que su esposa es terriblemente golpeada en un área de servicios… es poner en marcha el cronómetro de los hechos más trágicos para Luc. 

Luc intenta parar al ladrón-asesino y es brutalmente atacado hasta dejarlo inconsciente. Su hija pequeña que es testigo de la escena, sale del coche y pierde la vida en un accidente. 

En ese instante ya tenemos a un hombre derrotado por el dolor físico y emocional. El director Jan Verheyen, la música de Steve Willaert y la fotografía de Frank van en Eeden nos conducen a las emociones de frustración y de duelo. Los recursos para contar la película son impecables. 

Lo que no imaginábamos es que el asesino es liberado por un error administrativo. De modo que no es castigado por el Estado de Derecho. A Luc, que fue expuesto a hechos de una violencia extrema, se le dice que esos hechos "No sucedieron".

En Bélgica, cada año decenas de personas son liberados o no procesadas debido a errores de procedimiento. Incluyendo traficantes de personas, de drogas, delitos violentos, delitos sexuales… El problema del "Error de Procedimiento" fue tratado por la Franchimont Commision en su propuesta de un nuevo Código de Derecho Procesal Penal. Esta propuesta de 2002 aún no ha sido objeto de debate en el Parlamento

Evidentemente cualquier ciudadano ante el dolor de una injusticia tan grave como un asesinato, se "tranquiliza" sabiendo que está dentro de un estado de Derecho cuyo objetivo es combatir el delito y castigarlo. Es indispensable tener claro que la finalidad de nuestros impuestos sirven paz que nos proteja. 

La película nos dice que Europa y su "justicia garantista" con relación a la delincuencia ha de tomar la iniciativa y el coraje de despertar.

En el poder judicial se parte del prejuicio de que la ley, la fiscalía y la víctima tienen a "abusar" del reo. Por lo tanto el delincuente tiene un blindaje tan potente que si tiene muchos recursos, incluso económicos, es capaz de parar y eludir la acción de la justicia, dando origen a la peor corrupción y adulteración judicial. En definitiva, el garantismo judicial consiste en ofrecer al "presunto delincuente" toda clase de recursos y subterfugios para eludir la acción de la justicia. 

Luc Segers ve que ha sido defraudado por el Sistema Judicial, por no castigar al delincuente y no combatir el delito. Nuestro ciudadano, pierde la confianza en el contrato que tiene firmado con el Estado al no cumplirse por haber sido rescindido de forma unilateral. 

Luc dispara al asesino, éste muere y es detenido. Quiere ir a por todas en contra del Sistema. Logra exponer las debilidades. Una situación anacrónica: "alguien te pide dinero (Estado) para cuidar de ti, aplicando a los delincuentes el castigo que tú no vas ejecutar nunca, siempre tendrás las manos limpias. Te pide que seas "buen ciudadano" y que no se te ocurra "tomarte la justicia por tu mano"… pero si el Estado falla te pide dinero, ser buen ciudadano y que "no te tomes la justicia por tu mano". 



Título original
Het Vonnis
Año
2013
Duración
107 min.
País
 Bélgica
Director
Jan Verheyen
Guión
Jan Verheyen
Música
Steve Willaert
Fotografía
Frank van den Eeden
Reparto
Koen De BouwJohan LeysenVeerle BaetensJappe ClaesViviane De Muynck,Hendrik AertsJoke DevynckJo De MeyereChris Lomme
Productora
Eyeworks Film & TV Drama
Género
Drama | VenganzaDrama judicial
Sinopsis
De camino a casa Luc y su mujer son testigos de un intento de robo. Luc interviene y el ladrón lo deja inconsciente. Tres semanas después, se despierta y recibe la trágica noticia de la muerte de su mujer durante el incidente. Luc consigue identificar al culpable, que es detenido y juzgado, pero debido a un error procesal es puesto en libertad por el jurado. A partir de ese momento su única obsesión será la venganza. (FILMAFFIITY)
Premios
2013: Festival de Montreal: Mejor director



martes, 9 de septiembre de 2014

¿Porqué los profesores no llevan Uniforme…?


¿Alguien se lo ha preguntado…? ¿Alguien se lo ha planteado…?

¿Qué pasaría si viéramos maestros o profesores con una bata blanca…? por poner una hipótesis. ¿Se lograría, en éstos tiempos, recuperar el respeto al profesor…? 

Siempre habrá a quien le agrade oír que cuando los alumnos no obedecen, es necesario obligarles por ley a comportarse, pero otros encontrarán esperpéntico que se invoque a un policía, un fiscal ó a un juez para proteger la autoridad de un profesor: "A lo mejor tienen que discutir si les ponen uniformes a los maestros, como a los policías, en vez de a los niños".

La preocupación actual por la calidad del clima escolar revela que la relación pedagógica entre profesores y alumnos de enseñanza media presenta profundas tensiones.

La crisis de la autoridad del profesor es uno de los problemas que constituye a la vez la mayor preocupación y el mayor desafío para los educadores en el contexto actual 
67% de los profesores considera que la conducta más frecuente en los alumnos es faltarle el respeto, situación que es admitida por el 25% de los estudiantes.

Pero ¿porqué se quejan? cuando las normas de las Leyes Educativas es "Abolir la barrera entre Profesor y Alumno.

La Ingeniería Social ha diseñado la desaparición del profesor, del maestro, cuyo signo más destacado es "abolir los signos de autoridad", si es verdad lo repito por si no se acaba de entender. 

Este estudio agrega que el 63% de los profesores admite tener dificultades en hacer clases debido a los comportamientos de los estudiantes. 

Incluso, diagnostican la muerte de la autoridad de los padres y de los maestros: "La autoridad se ha evaporado, el maestro y el alumno se han convertido en dos iguales.

Nuestra sociedad entró en una dinámica irreversible e ilimitada de democratización en que el otro es un alter ego. 

En estas condiciones, se vuelve inadmisible soportar la menor relación disimétrica entre los ciudadanos".

Las dos cosas que preocupan más a los profesores son la disciplina en el aula y la falta de motivación del alumnado, según las encuestas .

El anacronismo es quejarse por la falta de autoridad del profesor y los profesores por no ser consciente de… "su  lenta y pastosa desaparición, de su flemática extinción como fue en su momento la profesión de Lamplighter… (personas que por la noche y alrededor de la ciudad encendían todas las lamparas con la mano ó El colocador de bolos en una bolera (pinsetters)". 

El desequilibrio de poder 

Los alumnos, los adolescentes siguen al líder de una banda antes que al profesor e incluso imitan su "uniforme". 

¿El uniforme inspira autoridad?

El sociólogo Stanley Milgram demostró mediante un famoso experimento hasta qué punto obedecemos a una figura autoritaria cuando nos ordena acciones que incluso van en contra de nuestros valores. Si esa figura va acompañada de uniforme, adquiere aún más autoridad. 

Vestir de uniforme

Los uniformes están presentes en nuestra vida más de lo que creemos, homogeneizando la diversidad e identificando jerarquías y subgrupos dentro de un colectivo homogéneo.
Sirven para “uniformizar”, unificar un grupo de personas, hacer que todas parezcan iguales a través de una apariencia común. Al mismo tiempo, tienen la misión de diferenciar a un colectivo de otro. 

Una de sus utilidades más antiguas es la militar pues servía para diferenciar a los ejércitos. Así los soldados sabían quién era de su bando o del contrario, por lo tanto a quién debían defender o matar. Las equipaciones en los deportes tienen una función similar aunque lúdica: facilitan la distinción entre el equipo propio y el rival, tanto a los deportistas como a los espectadores que lo presencian en un recinto a gran distancia o lo ven en televisión.

Un uniforme puede dar además información de las diferencias que existen dentro del mismo colectivo, por ejemplo las jerarquías. Es el caso de los cuerpos de seguridad, todo tipo de policías y organizaciones jerárquicas. Esta información es muy útil tanto para las personas ajenas al cuerpo como para los propios integrantes que así pueden saber siempre la categoría de la persona que tienen delante.

En la escuela y en el trabajo.

Los uniformes escolares, en cambio, tienen la virtud de evitar diferencias demasiado evidentes entre los niños, especialmente ocultar el poder adquisitivo que se podría reflejar en la ropa. Por esta razón, el uniforme escolar en algunos países es obligatorio y es el mismo en todas las escuelas del país. Se intenta así reducir las diferencias sociales, por lo menos en cuanto a la imagen. 

En nuestro país el efecto del uniforme puede ser el contrario porque no es habitual en la escuela pública. Sí en cambio, en algunos colegios privados y en algunos de élite y acaba siendo, a veces, un signo de clase social.

Muchos padres le ven ventajas de otro tipo, por ejemplo evitar discusiones sobre lo que se ponen los niños y adolescentes. Además, llevar uniforme evita tener que pensar en qué ropa comprar y, según muchas familias, representa un ahorro importante. En contra está el argumento de los alumnos que con frecuencia reclaman el derecho a elegir su aspecto y a vestir también según su personalidad o sus preferencias.

Los defensores del uniforme en el trabajo aducen que transmite profesionalidad.

Cuando vemos a un profesional con uniforme recibimos en una sola imagen varios mensajes a la vez, y todos ellos muy importantes, que harán que nos dirijamos a este profesional de una manera o de otra. Por el uniforme sabemos
  1. Cuáles son los valores de la compañía, que se transmiten a través de los colores y del diseño de este uniforme, entre otras muchas cosas.
  2. Que es miembro de la compañía y esto me da una cierta tranquilidad (si confío en ella, claro).
  3. Que forma parte de un equipo.
  4. Qué tipo de servicio que te puede ofrecer.
  5. Cuál es su nivel en la jerarquía.
  6. Me permite distinguir a estos empleados de otros clientes como yo. Así no me confundo y sé a quién tengo que dirigirme.

Hay muchas profesiones que tienen que vestir determinadas prendas por razones higiénicas y de seguridad. Las pautas no solo afectan a la ropa sino también al pelo, las uñas y los complementos. Este es el caso, por ejemplo, de los profesionales de la hostelería o de la sanidad.

Además, en el caso de los médicos, la bata (o el “pijama” cuando están en el quirófano) da tranquilidad al paciente y a los familiares, inspira confianza. También les confiere una autoridad profesional, especialmente si tienen que dar un diagnóstico, instrucciones de curas o incluso malas noticias: el uniforme junto con una identificación les acredita para llevar a cabo su tarea.

Uniformes voluntarios y obligatorios

Hay uniformes impuestos que denigran a quien los lleva. El de los presidiarios, a parte de cumplir con todo lo que hemos dicho anteriormente, sirve también para despojar de identidad a los presos, que pasan a ser un número. Dejan todos sus objetos personales y se suman a un grupo. En este caso es una forma de control y de presión.

Otras indumentarias parecen voluntarias, aunque con frecuencia se adoptan por la presión social o del grupo al que queremos pertenecer. El mimetismo en el aspecto, es una forma de no levantar sospechas o de integración en un colectivo que hace de su aspecto una seña de identidad. Este es el caso de determinados gremios profesionales (diseñadores, informáticos, publicitarios, etc.) o de “tribus urbanas” como los mod, skinheads, punks, etc.

La globalización hace que la forma de vestir occidental, bien en su versión más formal bien en la más casual, sea cada vez más aceptada en todas las culturas y especialmente utilizada en los negocios y en la política. Así, vistiendo unos estándares de apariencia, adoptamos una indumentaria globalizadora.

Sin embargo, un fenómeno paralelo tiene lugar en los países occidentales: la convivencia de distintas religiones y culturas en un mismo país o ciudad. Es un reto de las sociedades avanzadas encontrar la fórmula para poder conciliar una indumentaria profesional, con los signos de identidad individuales y de grupo, muchas veces relacionados con la religión o la etnia de los individuos.

Uniformes de servicio y de trabajo

Los empleados de las empresas y el gobierno de muchos países a menudo utilizan uniformes o vestimenta corporativa de una clase u otra. Entre las profesiones que los usan con gran frecuencia podemos mencionar vendedores, bancos y correos, aerolíneas, agencias de turismo, establecimientos gastronómicos, bares, hoteles, sistema de salud pública y privada y muchos otros.

El uso de uniformes por parte de estas empresas es generalmente un esfuerzo publicitario y de desarrollo de una imagen corporativa. 

El primer uniforme de servicio registrado con una patente en los Estados Unidos, bajo el registro Nº 762.884 fue la conejita Playboy.

Los uniformes en el siglo XXI se han convertido en una necesidad para las empresas debido a la gran competencia que enfrentan. El uso de uniformes por parte de sus empleados constituye una forma de comunicar la seriedad y presencia de la organización y de ofrecer certidumbre y confianza a sus clientes.

Muchas veces los uniformes se bordan con el logotipo institucional para que, a la vez, funcione como reforzamiento de marca. Los colores institucionales son frecuentemente resaltados en los colores de las telas de los uniformes.

En otras palabras, el uso de uniformes por parte de los empleados, ayuda a la empresa a realizar la venta de sus productos o servicios. Es decir, el uniforme no se usa tan solo como ropa de trabajo sino que ha pasado a ser parte de la imagen corporativa y la estrategia de mercadotecnia empresarial.

Uniforme escolar

En algunos países existe la obligación de uniforme en la escuela. En la mayoría de los países europeos los alumnos y profesores van con ropa "normal". Los uniformes varían desde una camisa estándar hasta rigurosas especificaciones de todos los componentes de la vestimenta, especialmente en los colegios privados.

Entre los países con uniforme escolar obligatorio se encuentran la India, Corea, el Reino Unido y Japón. En algunos países el tipo de uniforme varía mucho entre las distintas instituciones, pero en el Reino Unido la mayoría de los alumnos menores de 16 años usan una chaqueta formal, corbata y pantalones los varones, y ropas igualmente formales las mujeres.
¿Somos lo que vestimos?

Uno de los mayores poderes del uniforme es la colectivización. La despersonalización es una condición sine qua non. Juan Antonio Pérez, catedrático de Psicología Social de la Universidad de Valencia, indica que el uniforme produce tres efectos: la desindividualización, el orden y la jerarquía. “Quien viste un uniforme deja de ser individuo y se convierte en grupo. El uniforme ayuda a codificar y a diferenciar a distintos colectivos de un vistazo. Pero la diferenciación nunca es neutra, siempre supone la expresión de la relación de poder, estatus o prestigio”. No causa la misma sensación pasear por la calle con el uniforme de un fast food que con el de una universidad de élite, “todo depende del prestigio del colectivo al que representa”. De todos modos, Jaime Ceballos, redactor de la revista de vestimenta laboral Fashionwork cree que en España no hay cultura del uniforme. “En el Reino Unido se ve gente vestida de uniforme en la calle mientras va al trabajo. En cambio, aquí, quien trabaja con él sale de casa con ropa normal y se lo pone al llegar a la empresa. Nos da vergüenza vestirlo”.



Profesores Asexuados..?

Todos tenemos cuerpos incluso los profesores y maestros. A medida que crecen los niños empezamos a educarlos de cintura para arriba y sólo nos enfocamos en la cabeza.

Todos los profesores viven en sus cabezas. No tienen cuerpos de manera literal. Consideran a sus cuerpos como una forma de Transporte para sus cabezas. Es una forma de llevar sus cabezas a reuniones.

Los profesores deben vestirse profesionalmente. Las guías del distrito escolar no siempre son de ayuda para los profesores porque generalmente sólo dicen que los profesores deben vestir de manera limpia y profesional. 

Algunos profesores tratan de vestirse a la moda en un esfuerzo para acercarse a sus alumnos, pero generalmente ellos no reaccionan tan bien cuando los profesores se visten como ellos. 

Féminas. No usar ropa ceñida al cuerpo. Varones. No usar ropa ceñida al cuerpo. 

Por esas razones me sorprendió leer un artículo reciente en The Chronicle of higher Education que habla sobre este tema: The Year of Dressing Formally. En este artículo, el autor -un profesor de Inglés en una universidad privada- dice que un nivel más alto de formalidad en su forma de vestirse mejoró el aprendizaje de sus estudiantes
El author también dice: “My larger classes ran more smoothly. I had fewer disruptions, less chatter, more note-taking. I had fewer grade appeals, even though I graded more rigorously and made larger demands. I saw fewer bare feet, boxer shorts, bed hair, and pajama pants in my classrooms. E-mail messages to me almost invariably began with “Dear Professor” instead of “Hey””.

La importancia de vestirse bien en un profesor y su imagen física es determinante, un profesor debe cuidar su imagen personal, no solo al vestir, también su postura física, se supone que es un hombre lleno de innumerables conocimientos. 

Para finalizar, he creído interesante hacer esta fotografía… por lo menos me ha llevado un tiempo muy gratificante pensar en este tema.


domingo, 31 de agosto de 2014

Stay of Play... Miniserie

La sombra del poder (2003)
"State of Play" (original title)

TV Mini-Series  -   -  Crime | Drama | Mystery
8,6
Your rating:
  -/10 
Ratings: 8,6/10 from 5.530 users 
Reviews: 31 user | 12 critic
A thriller set in London, in which a politician's life becomes increasingly complex as his research assistant is found dead on the London Underground and, in a seemingly unrelated incident, a teenage pickpocket is shot dead.

Es un placer volver a ver a John Simm de Life of Mars, Bill Nighy el hombre con un estilazo impresionante como lo demuestra la película "Radio enCubierta", Philip Glenister de Life of Mars ó Ashes to Ashes.

Hoy domingo nuestra hija Sofía nos invita a conocer esta serie en V.O. Todo un regalo cinematográfico.


Dia 3.Septiembre.2014
Acabo de finalizar los 6 capítulos de la mini-serie. 

Todos los actores nos sumergen en la trama de forma tan impecable y convincente que pareces que les acompañes en todo momento.

Todos desde Cal McCaffrey, Stephen Collins, Della Smith, Cameron (Bill Nighy, fantástico su humor y su elegancia), Anne Collins, Det. Bell, George Fergus, Dominic Foy(Marc Warren, genial por sus peripecias más divertidas huyendo ó dando esquinazo)... los quieres al terminar la historia. 





sábado, 30 de agosto de 2014

Fargo... 10 capítulos con un Lobo

Ilustración de Alejandro Milà... Homenaje a Fargo




Fargo (TV Series)
Año
2014
Duración
60 min.
País
 Estados Unidos
Director
Noah Hawley (Creator)Adam BernsteinRandall EinhornColin BuckseyScott WinantMatt Shakman
Guión
Noah Hawley
Música
Jeff Russo
Fotografía
Dana Gonzales, Matthew J. Lloyd
Reparto
Billy Bob ThorntonColin HanksMartin FreemanJoey KingAllison TolmanBob OdenkirkTom MusgraveSusan ParkKeith CarradineJulie Ann EmerySpencer DreverPeter BreitmayerChad Stanley MartinOliver PlattRussell HarvardJoshua CloseGary ValentineAdam GoldbergGlenn HowertonBarry FlatmanRachel BlanchardKate Walsh
Productora
FX Productions / MGM Television
Género
Serie de TVThrillerDrama | CrimenPolicíacoComedia negra
Sinopsis
Serie de TV (2014). 10 episodios. Un vendedor ve cómo su mundo cambia por completo con la llegada de un misterioso y salvaje desconocido (Thornton), Serie basada en la película del mismo título de los hermanos Coen, que sin embargo presenta personajes diferentes y se ambienta en 2006. (FILMAFFINITY)
Premios
2014: 2 premios Emmy: Mejor miniserie de TV y mejor director. 18 nominaciones


Homo homini lupus es una frase latina que significa... "el hombre es el lobo del hombre" o "el hombre es un lobo para el hombre". 
Somos la especie más peligrosa del mundo no porque tengamos los dientes más grandes, las garras más afiladas, los aguijones más venenosos o la piel más gruesa, sino porque sabemos cómo proveernos de instrumentos y armas mortíferas que cumplen la función de dientes, garras, aguijones y piel con más eficacia que cualquier simple mecanismo anatómico... dicho por Marvin Harris.